Сиз кинотеатрдан чыгып: "Мен бул тасмадан жакшыраак повесть жаза алам" деп айткан учуруңуз болду беле? Чынында, көптөгөн сонун кино идеяларын ойлоо кыйын, жакшы сценарийлерди жазуу андан да кыйын болушу мүмкүн. Киного, өзгөчө чоң экранга жазуу, визуалдык маалымат каражаттары үчүн ылайыкташтырылган нерсени жаратууңузду билдирет. Жакшы иштөө өтө кыйын болсо да, жакшы сценарий көрүүчүлөрдүн жашоосун өзгөртүүчү күчкө ээ.
Кадам
3төн 1 бөлүк: Жазууга даярдануу
Кадам 1. Сценарийдин формасын аныктаңыз
Кыска аңгемелерден же романдардан айырмаланып, сценарийлер прозага же сүрөттөөгө эмес, диалогго негизделген. Сценарий жазуунун негизги эрежеси: сиз визуалдуу түрдө жазасыз. Кино - бул сүрөттөрдүн сериясы, андыктан сиз түзгөн сценарийдеги сүрөттөр күчтүү жана жагымдуу болушу керек.
- Дагы бир эреже бул: Жүрүм -турумдун ар бир абзацы үч саптан же андан аз болууга тийиш. Бул каармандардын кийген кийимдеринин сүрөттөлүшү же сахнада кандай ойногону 3 саптан ашпашы керек дегенди билдирет. Аракетти же жөндөөнү сүрөттөө үчүн мүмкүн болушунча аз сөздөрдү колдонуңуз жана диалог сүйлөшүүгө мүмкүнчүлүк берсин.
- Каармандын тек -жайы жана мотивациясы сценарийдеги сүрөттөөдөн эмес, каармандын иш -аракеттеринен жана диалогунан көрүнүшү керек. Мыкты сценаристтер жүрүм -турумдун сүрөттөмөсүн сценарий боюнча абзацта эки саптан ашпоого тийиш. Бирок, сүрөттөмөнү диалогдун күчү аркылуу көрсөтүүгө болот.
- Сценарийди жазууда азыркы чакты колдонуңуз. Бул бардык сценарийлерди сиздин сценарийиңизде иштетет жана бул сценарийлер үчүн: иш -аракетти жана каармандарды алдыга жылдыруу үчүн.
- Башкалар сыяктуу эле, бир көрүнүшкө үч гана сап жазуу эрежесинде айрым өзгөчөлүктөр бар. Мисалы, 2011 -жылы "Баары жоголду" тасмасынын сценарийи Дж. Кандор жана башкы ролду Роберт Редфорд бүтүндөй сценарийде 4-5 гана диалогго ээ. Каармандар аткарган аракеттердин көпчүлүгү узун сүрөттөөлөр аркылуу көрсөтүлөт. Мындай сценарий сейрек кездешет жана жакшы жаратуу өтө кыйын.
Кадам 2. Сценарийдин форматы менен таанышыңыз
Сценарийлер башка жазуу түрлөрүнө караганда башкача форматталган. Сценарийди форматтоо абдан конкреттүү жана эгерде сиз компьютерде маалыматтарды иштетүү программасын колдонуп жазып жатсаңыз, "табулатура" жана "кирүү" баскычтарын колдонууну камтышы мүмкүн. Сиз өзүңүзгө орното турган программаны колдоно аласыз, мисалы, Final Draft, Scrivener жана Movie Magic. Ошондой эле интернетте сценарийлерди бекер форматтоо үчүн программанын негизги версиясын колдонсоңуз болот. Сценарий форматынын бөлүктөрүнө көңүл буруңуз, мисалы:
- "Slug line": Slug линиясы сценанын башында CAPITAL тамгалар менен жазылган жана окуя болгон жер жана убакыт жөнүндө бир аз сүрөттөлөт. Мисалы: INT. КЕШКИ - ЭГЕ. Кээде slug линиясы "NIGHT" же "ROOM" деп кыскарат.
- INT/EXT: INT бир интерьерди билдирет, мисалы INT HOME, ал эми EXT EXT HOME сыяктуу "экстерьерди" же сыртта турган фонду билдирет.
- Өткөөлдөр: Өткөөлдөр сценарийде сахнадан сахнага өтүүгө жардам берет. Өткөөлдөрдүн мисалдары FADE IN жана FADE OUT, алар кийинки көрүнүшкө өтүү үчүн акырындык менен ачылыштар жана жабуулар жана CUT TO, бул жаңы сахнага түз барууну билдирет. Сиз ошондой эле DISSOLVE TO колдонуп, сахна бүтүп, кийинки сахна акырындык менен анын ордуна көрүнүп калса болот.
- ЖАБУУ же ТЫШ КОШУУ: Бул камера жакын жерден кимдир бирөөнү же бир нерсени жазып жатканын көрсөтөт. Мисалы: "Миянын бетине ЖАБУУ".
- FREEZE FRAME: Бул сүрөт кыймылын токтотуп, экранда сүрөт болуп калганда жазылат.
- б.г.: "b.g" "фондо" же "фондо" дегенди билдирет, башкы каармандын артында бир нерсе болуп жаткандыгын белгилөө. Сценарийде жаздыруу үчүн "b.g" же "background" колдонсоңуз болот. Мисалы: "b.gде эки каарман согушуп жатат".
- О. С. же O. C.: Бул термин "экрандан тышкары" же "камерадан тышкары" дегенди билдирет. Бул фигура жазылбаса же фондун башка бөлүктөрүнөн угулбаса да каармандын үнү угулат дегенди билдирет. Мисалы: "Хери Салман О. С.га кыйкырды".
- В. О.: Бул термин "үн чыгаруу" дегенди билдирет, бул актер сахнага жазылбай диалогду окуп, окуяны баяндайт. Бул кыскартуу каармандын ысымынын алдында “үнү бүтпөйт.
- Монтаж: Теманы, карама -каршылыкты же убакыттын өтүшүн көрсөтүүчү сүрөттөр сериясы. Монтаж, адатта, экранда замандын кыймылын көрсөтүү үчүн колдонулат.
- Көз салуу: Бул термин символдун же объекттин артынан камераны билдирет. Камера бир жерге же штативге кулпуланбаса жана предметтин артынан ээрчип жүрсө, ал трекинг деп аталат.
Кадам 3. Кээ бир үлгүлүү сценарийлерди карап көрүңүз
Дээрлик идеалдуу болгон бир нече сценарийлер бар, мисалы, 1942 -жылы классикалык "Касабланка" тасмасынын сценарийи. Башка сценарий мисалдары сценарийдин формасын өзгөртүү үчүн бир нече жолду көрсөтө алат. Мисалы:
- "Анын жума күнү кыз", сценарий Чарльз Ледерер тарабынан жазылган.
- "Пульпалык фантастика", Квентин Тарантино жазган сценарий.
- "Гарри Салли менен жолугушканда", сценарийи Нора Эпрон тарабынан жазылган.
- "Thelma & Louise", сценарий Калли Хури тарабынан жазылган.
Кадам 4. Жогорудагы мисал сценарийиндеги бөлүм аталыштарын караңыз
Бөлүмдүн аталыштары сахнанын орнотулушун көрсөтөт, кээде конкреттүү же жалпы убакыт тилкеси менен.
- "Thelma & Louise" сценарийинде биринчи сахнада слуг бар: "INT. РЕСТОРАН - ЭРТЕН (БУГУНКУ КҮН) ".
- "Гарри Салли менен кездешкенде" сценарийинде, биринчи сахнада белгилүү бир жерди же жөндөөнү көрсөтпөгөн сөлөкөт бар: "ДОКУМЕНТТИК ФОТАЖ". Бул тасма белгилүү бир чөйрөдө эмес, даректүү кадрлар менен башталаарын көрсөтүп турат.
Кадам 5. Орнотуунун жана белгилердин сүрөттөмөсүн жазыңыз
Бул элемент мүмкүн болушунча аз сөз менен жазылышы керек, бирок деталдуу түрдө.
- "Thelma & Louise" сценарийинде Луизанын мүнөзү жөнүндө ачылуучу пункт бар:
- Сценарист Луизанын кесиби ("кафеде официант"), кийими жана сырткы көрүнүшү ("отуздун башында, бирок официант болуу үчүн өтө кары эмес", "абдан сулуу жана тыкан") аркылуу сүрөттөлүшүн тартуулайт. анын иш -аракеттери ("кир чөйчөктөрдү оройлук менен коюу", "Атайылап жасаган орой"). "Өлкө музагы" сыяктуу үндөрдүн (сценарийде чоң тамгалар менен жазылган) болушу, жөндөөнү өтө аз сөздөр менен түшүндүрөт.
- "Пульпалык фантастикада" орнотууну түшүндүргөн ачылуучу пункт бар:
- Тарантино шартта канча адам бар экендиги жөнүндө негизги маалыматтарды берет ("абдан көп адамдар", улан -кыздар) жана бул эки каармандын конкреттүү, бирок кыскача сүрөттөмөлөрүн берет. Бул деталдардын баары диалог аркылуу иштелип чыга турган сүрөттөмө жана каармандар жөнүндө негизги түшүнүктү түзөт.
ЛУИЗ - кафеде официант. Ал отузга чыга элек болчу, бирок кызматчы болуу үчүн өтө картаң эмес. Сменасы бүткөндөн кийин да абдан сулуу жана тыкан. Ал кир чөйчөктөрдү болжол менен эсептегичтин астындагы лотокко салды. Анын иш -аракеттери чуу жараткан, муну ал атайылап жасаган. МАМЛЕКЕТ МУЗАК б.г.да ойноп жаткан, ал музыкага шыңгыраган.
Денни Лос -Анжелестеги Spiers сыяктуу адаттагыдай кафеде. Азыр саат 9:00. Бул жер анча деле толтура болбосо да, кофе ичип, бекон жеп, жумуртка жегендер көп болчу.
Алардын экөө ЖАШ ЖИГИТ жана ЖАШ АЯЛ. Жаш жигит бир аз жумушчу класс британиялык акцентке ээ болгон жана британиялыктар сыяктуу эле тамеки чегип, стилден чыгып калгандай болгон.
Жаш Леди кайдан келгенин жана канча жашта экенин аныктоо өтө кыйын болгон; ал азыр эмне кылса, ошонун баарына карама -каршы келет. Экөө бир столдо отурушту. Алардын диалогу "HIS GIRL FRIDAY" сыяктуу ылдам темпте айтылат.
Кадам 6. Үлгү сценарийдеги диалогду караңыз
Көпчүлүк сценарийлер диалог менен толтурулат, бирок бул бекеринен эмес. Диалог - сценарист кинодо окуяны айтып бериши керек болгон негизги курал. Белгилүү каармандар диалогдо тилди кантип колдонушканына көңүл буруңуз.
- Мисалы, Тарантинонун "Pulp Fiction" тасмасындагы Жюль аттуу каарманы бар, ал "Whaddya mean? "" Эмнени айтып жатасың?”(“Эмнени айткыңыз келип жатат?”) Жана Жюлдун диалогуна какшыкты камтыйт. Бул Жюлдин жалпы мүнөзүн жана анын инсандыгын түзүүгө жардам берет.
- "Тельма жана Луизада" Луизанын каарманы диалогунда "Иса Машаякты" жана "Кудай үчүн" колдонот. Бул Тельманын формалдуу жана сылык диалогунан айырмаланып турат. Муну менен сценарист Хури эки каарманды бири -бирине каршы коюп, көрүүчүлөргө ар бир каарман диалог учурунда кандай ойлонорун жана кандай иш -аракет кыларын көрсөтөт.
Кадам 7. Диалогдо сүрөттөмөнүн же буйрук жүрүм -турумунун пайдалуулугуна көңүл буруңуз
Визуалдык сигнал - диалог айтыла электе жазылган кыскача сүрөттөмө. Бул белги диалог алдында кашаанын жардамы менен жазылат.
- Мисалы, "Гарри Салли менен кездешкенде", Эфрон Гарринин диалогуна чейин "(ызылдаган үн чыгарат)" деп белгилейт. Бул кичинекей нота, бирок Гарринин тамашага жана каарман катары сүйлөө ыкмасына ээ экенин ачык көрсөтүп турат.
- Бул ошондой эле диалогдордун ортосундагы бир гана сөз сүрөттөмөсү менен жасалышы мүмкүн. "Целлюлоза фантастикасында" Тарантино белгилегендей, официант каармандардын бирине бир нерсе айтууда өзүн "(браш)" алып жүрөт. Бул сүрөттөө официантка белгилүү бир маанай тартуулайт жана диалог үчүн контекстти камсыздайт.
- Керек болгондо гана аракет буйруктарын бериңиз. Окуяны айтуу үчүн жүрүм -турумдун осуяттарына таянба. Диалог жана каармандардын иш -аракеттери окуяны жүрүм -турумга буйрук бербестен, натыйжалуу айтып бере алгыдай болушу керек.
8 -кадам. Сценарийдин сахнадан сахнага кантип жылганына көңүл буруңуз
Көпчүлүк сценарийлер "CUT TO:" белгиси менен сахнадан сахнага өтөт, бул жерден сахнадан сахнага чейин кесилүү болорун көрсөтөт. Сахнаны кесүү жаңы сахнага же образга өткөндө гана жасалышы керек. "Pulp Fiction" тасмасында машинада маектешкен эки каарман бар, анан ошол эле эки каарман машинанын багажын ачышат.
Сиз ошондой эле "FADE IN" же "FADE OUT" деген жазууну көрө аласыз. Өчүрүү, адатта, "Гарри Салли менен жолукканда" тасмасындагыдай эле, фильмдин башында жана аягында өчөт деп аталат. Fade in көрүүчүлөргө окуяны көрүүгө даярдануу үчүн сахнага жумшак ачылууну камсыз кылат
Кадам 9. Окшоонун ар кандай түрлөрү боюнча башка эскертүүлөргө көңүл буруңуз, мисалы, чоңойтуу же тректи атуу
Белгилүү бир сүрөттү же учурду түзүү үчүн сценарист конкреттүү кыска эскертүүлөрдү кантип колдонгонун байкаңыз. Көпчүлүк сценаристтер аларды жазууну маанилүү деп эсептеп, окуяны жакшырта турган болгондо гана кадрдык ноталарды колдонушат.
- Мисалы, "Целлюлозанын фантастикасында" Тарантино сахна ачат:
- Бул экранда жылуу сыяктуу атмосфераны түзүп, камера киши өлтүргүчтөр менен басып баратканын көрсөтүп турат.
EXT. КВАРТИРА КУРУУ БЕТИ - ЭРТЕН
Винсент менен Жюль бири-бирине төп келген узун көйнөк кийип, Голливуддагы хаценда стилиндеги көп кабаттуу үйдүн короосун аралап өтүштү.
Трэкти алардын жанында сактаңыз.
3төн 2 бөлүк: Сценарий жазуу
Кадам 1. Окуянын идеяларын ойлонуп көрүңүз
Мунун эң жакшы жолдорунун бири - экранда көргүңүз келген кино каармандары жөнүндө ойлонуу. Сиз романтикалык комедиялар, боевик же коркунучтуу сыяктуу кээ бир жанрларды жакшы көрөсүзбү? Сизге жаккан кинонун негизинде сценарий түзүүнү ойлонуп көрүңүз. Мүмкүнчүлүк, сиз жанр жөнүндө көбүрөөк биле аласыз жана кумарыңыз сиз түзгөн сценарийлерде көрсөтүлөт.
- Сиз ошондой эле чоңойгондо ар дайым сизди капаланткан балалык эстеликтер же ойлонуп жүргөн бойго жеткенде баштан өткөргөн окуялар жөнүндө ойлонсоңуз болот.
- Сизди белгилүү бир убакыт аралыгы кызыктырышы мүмкүн, мисалы, 50 -жылдардагы Нью -Йорктун борбору же 70 -жылдардагы Калифорния, жана бир нече каармандар бир мезгил ичинде же шартта бири -бири менен өз ара аракеттене турган окуялардын идеялары менен келе башташыңыз мүмкүн.
- Сезимдериңиз жана сиз тааныган жана жактырган кээ бир адамдар жөнүндө жазыңыз. Бул көрүүчүлөргө сиздин окуяңызды түшүнүүгө жардам берет.
Кадам 2. Эркек же аял коргошун аныктоо
300 бетте сүрөттөп бере ала тургандай бир мүнөз жаратыңыз - сизге жана аудиториянын көңүлүн бура турган адам. Өзүңүз тааныган адамдарды, гезиттен окуганыңызды же көчөдө же супермаркетте көзүңүздү көргөн адамдарды ойлонуп көрүңүз. Башкы каарман согуш, жалгыздык же сүйүү сыяктуу темага байланыштуу болушу мүмкүн. Ошондой эле, сиздин башкы каарман жанрдын же теманын стереотипине болгон реакцияңыз болушу мүмкүн, мисалы, сүйүүнү эңсеген жалгыз бакшы же жүрөгү жумшак бандит.
- Негизги каарманыңыз үчүн мүнөздөр профилин түзүңүз. Белгилердин профили-бул анкета стилиндеги билдирүүлөр, алар жазуучуга алардын мүнөзү жөнүндө көбүрөөк маалымат берет.
- Каармандардын профилине жазган маалыматыңыз сценарийде көрүнбөйт. Бирок каармандарыңыз жөнүндө баарын билүү сизге чыныгы адамдар деп ойлоого жардам берет. Сиз өзүңүзгө мындай суроо бере аласыз: “Менин башкы каарманым бул сахнада эмне кылат? Бул сөздөргө менин башкы каарманым эмне дейт?” жана сиздин сценарийиңизди алдыга жылдыра турган жоопторуңуз бар экенине ишениңиз.
Кадам 3. Журнал линиясын түзүңүз
Журнал линиясы-бул сиздин окуяңыздын бир сүйлөмдөн турган корутундусу жана адатта маркетинг куралы катары колдонулат, мисалы, студиянын аткаруучусу сизден эң жакшы кадамыңызды камсыздоону сураганда. Бул кадам сиздин лог линияңыз болушу керек. Журнал линиялары сиздин жазууңузду окуяңыздын эң маанилүү аспектилерине багыттоого жана аны жолдо кармоого жардам берет. Журнал линиясы жалпысынан үч элементтен турат:
- Башкы каарман: Бул сиздин башкы каарманыңыз - аудиториянын көңүлүн бура турган же жок дегенде көрүүчүлөргө өзү сезген нерсени сездире турган адам. Сизде бир нече башкы каарман болушу мүмкүн, бирок ар бир каарман ар башка жана өзүнүн сапаттарына ээ. Мисалы, "Тельма жана Луизада" башкы каармандар Тельма менен Луиза, бирок эки каарман сценарийде ар кандай максаттарга, мотивацияларга жана көз караштарга ээ.
- Антагонист: Бул сиздин башкы каарманыңыздын атаандашы - дайыма башкы каарманга каршы чыккан адам. "Тельма жана Луизада" антагонист Тельманы барда зордуктоого аракет кылган адам. Бирок, сценарийдеги антагонист Тельма менен Луиза Телманы зордуктоого аракет кылган адамды атып качып кеткенде "мыйзам" болуп калат.
- Максат: Бул башкы каармандын мотивациясын жана алдыга умтулуусун камсыздайт. Башкы каарманыңыз эмнени каалайт? Тельма менен Луиза сценарийдин башында башка нерселерди каалашкан, бирок антагонист пайда болгондон кийин, экөө тең азыр түрмө коркунучунан кутулууну каалашкан. Бул эки каарман сценарийде алдыга жылууга түрткү берген жалпы максатка ээ.
- "Thelma & Louise" сценарийинин толук журналын мындай жазууга болот: "Арканзас штатындагы үй кызматчысы менен үй кожойкеси зордукчуну атып, '66 Thunderbirdде качып кетишкен". Журнал линиясында символдордун аттары колдонулбай турганын, бирок алардын персонасына же тамга түрүнө гана көңүл бурулганын унутпаңыз.
Кадам 4. Дарылоо жазуу
Сценарий бизнесинде, дарылоо студиянын жетекчисине сиздин идеяңыз акчага татыктуу болорун билдирет. Сценарийдин алгачкы долбоору катары, дарылоо сиздин окуяңызды түзүүдө жана анын эскизин ойлоодо пайдалуу курал болушу мүмкүн. Дарылоо- бул окуяны үч бөлүккө бөлгөн эки-беш барактан турган корутунду:
- Кинонун аталышы: Фильмдин аталышы мезгил -мезгили менен өзгөрүшү мүмкүн, бирок сценарийиңизди жалпылай турган аталышты ойлонуп көргөнүңүз оң. Мыкты аталыштар, адатта, жөнөкөй жана түшүнүктүү, мисалы: "Гарри Салли менен кездешкенде" же "Пульпалык фантастика". Аталышы окурманга же көрүүчүгө жалпы сценарийиңизди билдирип койбостон, аларды окууну же көрүүнү улантуу үчүн кызыктырышы керек. Узун же эффективдүү эмес аталыштардан алыс болуңуз, мисалы, эки чекиттин колдонулушу керек болгон наамдар. Ал, адатта, чоң тасмалар үчүн (айрыкча уландысы) колдонулса да, эки чекиттин жардамы менен сиздин оюңуз фокуссуз экенин көрсөтөт.
- Журнал линиясы: Мурунку кадамда түзүлгөн журнал линиясын алып, аны дарылоонун башында коюңуз.
- Конспект: Журналдын линиясын каармандардын аттарын, алардын кулк -мүнөзү жөнүндө кыскача маалыматтарын жана аңгемеден Б чекитине кантип жетүү жөнүндө негизги түшүнүктү камтыйт. Мисалы, Thelma & Louise үчүн конспектти мындай деп жазууга болот: "Жумшак үй кожойкеси Телма, досу Луиза менен бирге өжөр официант менен бирге дем алыш күндөрү балык уулоого барды. Бирок, алардын саякаты Луиза Тельманы барда зордуктоого аракет кылган адамды атып өлтүргөндө бийлик менен болгон мамилеге айланат. Луиза Мексикага барууну чечти жана Телма анын артынан жөнөдү. Жолдо Тельма сексуалдуу жаш ууру Ж. Д.га ашык болуп калат. жана алардын абалына боору ооруган детектив экөөнү тагдыры кайткыс болуп кала электе өздөрүн тапшырууга ынандырууга аракет кылат ».
- Дарылоо ошондой эле диалог жана сүрөттөмөлөрдүн үзүндүлөрүн камтышы мүмкүн. Бирок, негизги көңүл аңгеменин жалпы мазмунун жалпылоодо калууда.
5 -кадам. Сценарийди белгиле
Бул сценарийдин структурасына көңүл бурганда. Сценарийдин планы - бул сиздин окуяңызды эффективдүү айтып берүү үчүн колдонмо. Сценарийдин узундугу адатта 50-70 сценадан турат. Ар бир сахнада сиздин мүнөзүңүздүн кесепетинен болгон же сиздин мүнөзүңүздүн натыйжасында болгон нерсе болушу керек. Бул 50-70 көрүнүштөр окуяңыздын маңызы болушу керек. Көпчүлүк толук метраждуу сценарийлер 100-120 беттен турат жана үч бөлүккө бөлүнөт:
- Act 1 болжол менен 30 беттен турат жана кызыктуу орнотууларды, каармандарды жана окуяларды тааныштырат. Кызыктуу окуялар же каарманыңызды алдыга жылдырган окуялар, адатта, сценарийде 10-15 беттен турат.
- 2 -акт болжол менен 60 барактан турат жана окуяңыздын маңызы. Бул жерде башкы каарман өз максатын аныктайт жана анын максаттарына каршы турган бир нече тоскоолдуктарга туш болот. Бул көйгөйлөр же маселелер начарлайт, же каармандын максаттарына жетүү барган сайын кыйын болуп калат. Экинчи жарымында улана турган тирешүүлөр болушу керек.
- Акт 3 адатта 20-30-беттер жөнүндө болгон 1-Акттан кыска. Бул жерде сиз окуянын туу чокусун түзөсүз-башкы каармандын максатына жетүү үчүн акыркы аракети. Бул климакс сценарийдин бүтүшүн да аныктайт. Тоскоолдук жоюлгандан кийин, башкы каарман атына минип, күндүн батышына чуркай алат, же аны өзүнүн атчан кулатып түшүрүшү мүмкүн.
- Сценарийдин биринчи долбоорун же болжолдуу долбоорун бүтүрмөйүнчө, сценарийиңизде канча көрүнүш бар экенин аныктоонун кажети жок экенин унутпаңыз. Бирок, жазып жатканда бул сандарды эстен чыгарбаңыз. Кыязы, үч сценарий боюнча структураланган сценарийди түзүү үчүн сценарийди кыскартып, түзөтүшүңүз керек болот.
Кадам 6. Тез долбоорду түзүү
Ыкчам долбоор - бул сценарийди тез жазуу жана жазганыңыз жөнүндө көп ойлонбоо жана аны алдын ала түзөтпөө. Кээ бир сценаристтер бул долбоорду бир жуманын ичинде же бир нече күндүн ичинде жазууга аракет кылышат. Эгерде сиз күчтүү журнал линиясынан, билдирүүдөн жана окуядан баштасаңыз, анда сиз күчтүү чагылган долбоорун түзө аласыз.
Флэш долбооруңузду түзүүдө идеяларды чыгарууга көңүл буруңуз. Сөз тандоолоруна ыйлоо үчүн жазууну токтотуу же текстти түзөтүү сценарий жазуу процессине тоскоол болот. Жөн эле жазып кой
Кадам 7. Визуалдык түрдө жазыңыз
Сиз визуалдык маалымат каражаттары үчүн жазып жатканыңызды унутпаңыз. Экранда эмнени көрүп же угуп жатканыңызга көңүл буруңуз жана көрүүчүгө баарын түшүндүрүп берүү керек деп ойлобоңуз.
- Мисалы, "Целлюлозанын фантастикасында" Тарантино баңгизаттын колдонулушун экранда көргөн жана уккан нерселерди көрсөтүүчү жакынкы ыкмаларды колдонуу менен сүрөттөйт.
- Тарантино көптөгөн сын атоочторду же так сүрөттөмөлөрдү колдонбойт, бирок сценарийдеги интервал жана сүрөттөөлөр окуяны ачык сүрөттөйт. Сүрөттөмөлөрдү колдонуп жатканыңызда, аларды мүмкүн болушунча конкреттүү жана кызыктыруучу кылып жасаңыз, мисалы, "кыймыл" эмес, "кыймыл" жана "курал" ордуна "идиш".
- Баракта бош орун калтыруудан коркпоңуз. Тарантино бул бош орунду колдонуп, ар бир көрүнүш көрүүчүлөрдү таң калтырып, таң калтырарын көрсөтөт. Көрүүчүлөр баңги затын колдонуунун толкунданышын көпкө жаздырбай же экрандын көп убактысын албастан башынан өткөрүшөт.
CLOSEUP - SYSTEM
Винсент тамырларына кир.
ЖАБУУ - КАН
Жарылып, героин аралашкан окко кирди.
CLOSEUP - VINCENT THUMBS
Инъекциялык поршенди басыңыз.
Кадам 8. Диалогду үч сапка же андан азга чектеңиз
95% диалог кыска жана түшүнүктүү болушу керек. Сценарий жазууда монологдорду колдонуу да маанилүү жана аны жакшы жасаса болот (мисалы, "Целлюлоза фантастикасындагы" Жюлдун монологу же "Гарри Салли менен жолугушканда" аягындагы Гарринин монологу сыяктуу). Бирок, диалогдун көбү пинг-понг ойногондой берилиши керек. Прозага окшош сөздөрдөн алыс болуңуз. Бири -бири менен коштолгон тамашалар сиз жараткан сценарийде сахнанын бир калыпта өтүшүнө шарт түзөт.
- Мисалы, "Гарри Салли менен кездешкенде" тасмасындагы кечки тамашада, Эпрон диалогду колдонуп, сценаны табигый түрдө жаратып, каармандын инсандыгын көрсөтөт:
HARRY
Ошентип, сиз Шелдон менен кантип ажыраштыңыз?
SALLY
Ажырашканыбызды кайдан билесиң?
HARRY
Себеби эгер андай кылбасаң, азыр мени менен сүйлөшмөк эмессиң, Күчтүү Шелдон менен болмоксуң.
SALLY
Биринчиден, мен сени менен сүйлөшкөн жокмун. Экинчиден, эгер экөөбүз ажырашсак, бул сиздин ишиңиз эмес.
HARRY
Ооба, туура айтасыз. Эмнеге экенин билгим келбейт.
SALLY
Сиз ойлонуп жаткан болсоңуз, биз ал кызганып кеткендиктен жана мен жума күндөрүнүн трусикалары үчүн ажыраштык.
HARRY
(чырылдаган үн чыгар)
үзгүлтүккө учуратуу. Жуманын күндөрү трусики?
SALLY
Ооба. Трусикага жуманын күндөрүнүн аттары жазылган, мен аларды сүйкүмдүү деп ойлочумун - бир күнү ал мага айтты, сен эч качан жекшемби күнү кийбейсиң. Ал шектүү болуп калды. Жекшемби кайда? Жекшемби кайда сагынды? Мен ага айттым, бирок ал ишенбей койду.
HARRY
Эмне?
SALLY
Завод иш жүзүндө жекшемби күнү жазбайт.
Кадам 9. Ар бир каарман үчүн башка диалог түзүңүз
Сиздин мүнөзүңүз - тирүү жана дем алуучу индивид. Ошентип, алардын диалогу алардын инсандыгына, тек -жайына жана жашоого болгон көз карашына байланыштуу болсун. Мисалы, Жакартада өсүп келе жаткан жаштар 1960 -жылдары Сурабаяда жашаган кемпирлерге окшош сүйлөө жана жаргон сөздөргө ээ болбойт. Алардын диалогу чыныгы адам айта турган диалог сыяктуу сезилиши керек.
- Эгерде сахнада бир эле учурда бир нече каарман сүйлөсө, ар кандай мүнөздөгү диалогдорду түзүү маанилүү (көпчүлүк сценарийлерде болот). "Тельма жана Луизада" Khouri ар бир каарманга ар кандай сүйлөө моделдерин жана сленгдерди берет, алар экөө тең бир сахнада болгондо ар кандай көз караштарын жана ойлорун көрсөтүшөт.
- Ачык нерселерди жазба. Диалог ар дайым бир убакта көбүрөөк нерселерди айта алгыдай болушу керек. Окурманга каармандын тек -жайы жөнүндө айтып берген же каармандын суроолоруна жооп берүү үчүн кызмат кылган диалог сценарий үчүн жетишсиз. "Гарри Салли менен кездешкенде" кечки диалог эки каарман үчүн баарлашуунун жөнөкөй жолу эмес. Чынында, Салли Гарриге айтып берген окуя романтикалык мамилелерге болгон көз карашын жана жакындык жана чынчылдык жөнүндөгү өз ойлорун сүрөттөйт.
- Эгерде сиз сценарийиңизде монологду колдоно турган болсоңуз, аны бүт сценарийде бир же эки жолу колдонуңуз жана сахнаны мааниге ээ кылыңыз. Сиздин монологуңуз жаркыраган жана окуяны иштеп чыгуу жана/же мүнөздү өнүктүрүү үчүн зарыл болушу керек.
- Каарманды архаикалык тилди колдонуу менен "класс" кылуу кызыктырат, өзгөчө сиз мезгилдүү же тарыхый мүнөздөгү фильм жазып жатсаңыз. Сиздин мүнөзүңүз азыркы аудиторияга чыныгы адамдай угулушу керек экенин унутпаңыз. Андыктан сценарийиңиздеги каармандарга туура келбеген татаал тилди колдонууга ашыкпаңыз.
Кадам 10. Сахнага кеч кирип, эрте бүт
Мүнөзүңүздү, жөндөөңүздү же сахна сүрөттөмөсүн кайра жазууга азгырылбаңыз. Сценарийди жазуу майда -чүйдөсүнө чейин жана сахнаны эртерээк бүтүрүү жөнүндө көбүрөөк багытталган, ошондуктан көрүүчүлөр аны көрүүнү улантууну каалашат. Жакшы амал - бул сахнадагы биринчи жана акыркы сүйлөмдөрдү кесип салуу. Эгерде сахна бул эки сүйлөмсүз эле уланса, аларды өчүрүңүз.
Мисалы, "Пульпалык фантастикада" Тарантино маанилүү учурлардын алдында көптөгөн көрүнүштөрдү бүтүрөт, мисалы, эки киши өлтүргүч бутаны өлтүрүп жатканда же күчтүү адам кимдир бирөөнү жерге урганда. Андан кийин маанилүү учурду түздөн -түз жаңы сахнага кесип салды. Бул окуядагы иш -аракеттердин бир калыпта өтүшүнө шарт түзөт жана көрүүчүлөрдүн кызыгуусун арттырат
Кадам 11. Ага чоң тобокелдиктерди жана максаттарды коюңуз
Элди кино көрүүгө кызыктырган нерселердин бири - бул маанилүү окуяларды жана сүрөттөрдү чоң форматта көрсөтө алууңуз. Буларды "топтомдор" деп да аташат. Топтомдор, адатта, көңүлдү бурган жогорку таасирдүү көрүнүштөрдүн сериясы. Көпчүлүк экшн тасмалар үчүн бул апыртма менен жасалган. Ал тургай, эки адам бири -бири менен ар кандай шарттарда сүйлөшүп жатканы жөнүндө ("Гарри Салли менен жолукканда") же качып бараткан эки аял жөнүндө ("Тельма жана Луиза"), каармандар үчүн дайыма чоң тобокелчилик жана максат болушу керек.
- Гарри менен Салли экөө тең сүйүүнү жана түгөйдү издешет, 10 жылдык достуктан кийин, акыры, издегени көз алдында экенин түшүнүшөт. Ошентип, алардын тобокелчилиги өтө жогору, анткени эгер алардын сүйүү мамилеси жакшы жүрбөсө, достугу бүтүшү мүмкүн жана максаты да жогору, анткени экөө тең бир максатка жетүүнү каалашат: сүйүү.
- Тельма менен Луизанын да тобокелчиликтери жана максаттары жогору болгон. Фильмдеги ар кандай окуялар эки каармандын да абакка түшүшүнө алып келе турган кырдаалга алып келет жана бул чоң тобокелчилик. Демек, алардын негизги максаты - мыйзамдан качуу жана учурдагы абалынан чыгуу жана эркиндикке жетүү.
12 -кадам. Сиз түзгөн сценарийдин башталышы, ортосу жана аягы бар экенин текшериңиз
Баары үч актылуу структура менен бүтөт. Сиздин сценарийиңиз, тема канчалык уникалдуу же кызыктуу болбосун, үч актка туура келиши керек. Кызыктуу көрүнүштөрү бар 1 -Акт, каармандын максаттары көрсөтүлгөн 2 -Акт, ошондой эле анын максаттарына жетүүсүнө тоскоол болгон чыр -чатактар же тоскоолдуктар, 3 -период жана окуянын аягы менен болушу керек.
3төн 3 бөлүк: Сценарийди кайра карап чыгуу
Кадам 1. Сценарийиңиздин форматын текшериңиз
Сценарийиңиз азыр жок дегенде бир долбоордо же бир нече долбоордо түзүлдү. Бирок, аны башкаларга окуп берүүдөн же кызыккан изилдөөчүгө жөнөтүүдөн мурун, кол жазмаңыздын туура форматталганын текшеришиңиз керек.
- Сценарий "Fade in", сахнанын аталышы жана жөндөө сүрөттөмөсү менен башталганын текшериңиз.
- Сценарийде ар бир символдун бир нече сүрөттөмөлөрү камтылганын текшериңиз, айрыкча, эгер ал каарман сценарийде биринчи жолу пайда болсо.
- Бардык тамгалардын аттары жана үндөрү баш тамга менен жазылышы керек экенин унутпаңыз.
- Бардык командалар кашаанын ичинде аткарылганын текшериңиз.
- Сахналар ортосундагы "Кесүү", "Өчүү" же "Эритүү" сыяктуу өткөөлдөрдү текшериңиз.
- Барак диалогдун же сценанын ортосунда кесилген болсо (УЛАНДЫРЫЛАТ) деген жазуунун бар экенин текшериңиз.
- Ар бир барактын жогорку оң жагындагы баракчалардын номерлерин текшериңиз.
Кадам 2. Сценарийиңизди үнүңүз менен окуңуз
Кино бизнесинде, сценарийиңизди саткандан кийин, бул окуу тегерек столдо сценарийиңиздин каармандарын ойноо үчүн тандалган актёрлор жана актрисалар менен өтөт.
