Электрондук музыка биринчи жолу 19-кылымдын ортосунда пайда болгон. Бирок, музыкалык чыгармаларда колдонулган биринчи электрондук музыкалык аспаптар 20 -кылымда Леон Теремин ойлоп тапкан Etherophone жана Rhythmicon болгон. Технология өнүккөн сайын, музыка жазуу студиясында гана бар болгон музыка синтезаторлору (синтезаторлор деп аталат) эми үйдө сизге таандык болот. Сиз аны музыкалык композицияңыздын бир бөлүгү катары тобуңуз менен колдоно аласыз. Эми сиз электрондук музыканы аранжировкалоо жана жаздыруу процессинен өтө аласыз. Муну музыкалык студияда эле эмес, машина же учак менен саякаттап жүргөндө деле жасай аласыз.
Кадам
Part of 4 of 4: Электрондук музыкалык аспаптын компоненттери
Кадам 1. Электрондук музыканы түзүү үчүн синтезаторду колдонуңуз
Синтезатор термини көбүнчө электрондук музыкалык аспаптардын синоними катары каралганы менен, синтезатордун өзү ыргактар, ритмдер жана ноталар сыяктуу музыкалык бөлүктөрдү чыгара ала турган электрондук аспаптардын бир бөлүгү болуп саналат.
- Башында, Moog Minimoog сыяктуу синтезаторлордун мурунку түрлөрү бир убакта бир гана нотаны чыгара алышкан (монофониялык), ошондуктан алар башка музыкалык аспаптар сыяктуу экинчи нотаны чыгара алышкан эмес. Бирок, кээ бир синтезаторлор эки баскыч басылганда бир эле учурда эки башка чайырда бир нотаны чыгара алышат. 1970-жылдардын ортосунан баштап, бир эле учурда бир нече нотаны (полифониялык) чыгара турган синтезаторлор жеткиликтүү болуп, ошол эле учурда аккорддорду жана обондорду чыгарууга мүмкүндүк берет.
- Синтезаторлордун мурунку түрлөрүнүн көпчүлүгүнүн обон жаратуу менен тон коюу ортосунда өзүнчө функциялары болгон. Бирок азыр, көптөгөн электрондук музыкалык аспаптар, айрыкча үйдө көп колдонулуучу аспаптар (мисалы, клавиатура) интегралдык өзгөчөлүктөргө ээ, мында синтезатор жана үндү башкаруучу бөлүктөр мурунтан эле бир аспапта.
Кадам 2. Аспап контроллерин колдонуу менен синтезаторду ойнотуңуз
Көптөгөн мурунку синтезаторлор рычагдар, бурулуштар, ал тургай колуңузду инструменттин айланасына жайгаштыруу аркылуу башкарылган (Etherophone үчүн же азыр Theremin деп аталат). Эми музыканттар колдонууга оңой болгон көптөгөн заманбап башкаруу каражаттары бар. Түзмөк синтезаторду санарип музыкалык аспап интерфейси аркылуу да башкара алат (MIDI же Musical Instrumental Digital Interface деп аталат). Учурдагы заманбап башкаруу түзүлүштөрүнүн кээ бирлери төмөнкүлөрдү камтыйт:
- Fingerboard (клавиатура). Манжа тактасы - эң көп колдонулган синтезаторду көзөмөлдөөчү түзүлүш. Алар көлөмү боюнча 88 баскычтуу тактайчадан (7 октава, санарип пианино сыяктуу) кыска октавалык убакыт манжаларына (2 октава, оюнчук пианино сыяктуу) чейин 25 баскычка ээ. Адатта үйлөрдө колдонулган клавиатура аспаптары 49, 61ден 76га чейин (4, 5 же 6 октавага чейин) бир катар баскычтарга ээ. Кээ бир клавиатура аспаптарында акустикалык пианино сыяктуу эле негизги механизмди окшоштуруу үчүн оор механизм бар. Бирок, баскычтар бар клавиатура аспаптары да бар, алар жазгы механизм менен колдоого алынат, ал тургай кээ бирлери жазгы механизмди салмагы жок баскычтар менен айкалыштырышат. Сиз баскычтарды басыңыз.
- Үйлөмө аспапты башкаруучу түзүлүш (ооздук / шамал контроллери). Бул аппаратты шамал синтезаторлорунан, сопрано саксофон, кларнет, рекорд флейта же сурнай сыяктуу үйлөмө аспаптарга окшоштурууга арналган электрондук аспаптардан таба аласыз. Үрмөлүү аспаптардагыдай эле, үн чыгарыш үчүн ооз түтүкчөсү аркылуу үйлөө керек. Алынган үн белгилүү бир ыкмаларды колдонуу менен өзгөртүлүшү мүмкүн.
- MIDI гитара. Бул программалык камсыздоонун бир бөлүгү, анда сиз акустикалык же электр гитараңызды компьютериңизге жупташтырып, аны синтезаторду башкаруучу түзмөк катары колдоно аласыз. MIDI гитара жиптердин термелүүсүн санарип маалыматка айландыруу менен иштейт. Көбүнчө колдонулганда, гитаранын үнү дароо угулбайт (санариптик үндү түзүү үчүн зарыл болгон үн үлгүлөрүнүн минималдуу санынан улам, гитаранын үнү менен бирге пайда болбойт).
- SynthAx. SynthAxте 6 диагоналдуу бөлүмгө бөлүнгөн такта бар. Бул түзмөк сенсор катары саптарды колдонот. Үн чыгышы сиз саптарды кантип тепкениңизге жараша болот. Эми SynthAx өндүрүштө болбой калды.
- Keytar. Бул түзүлүш гитарага окшош, бирок анын негизги бөлүгүндө кылдар жок; анын үч октавалык манжасы жана моюнунда үн көзөмөлү бар. Орфика деп аталган 18-кылымдагы музыкалык аспаптан шыктанган сиз электр гитарасындай эркин кыймылдап жатканда манжаңыздын манжасын басып музыканы ойной аласыз.
- Электрондук барабандар. 1971-жылы киргизилген бул аппараттын акустикалык барабандарга окшош бөлүктөрү бар, мисалы, шляпалар, томдор жана цимбалдар. Биринчиси акустикалык барабандын үндөрүнүн алдын ала жазылган үлгүлөрүн колдонот, ал эми жаңы түрлөрү барабандын үндөрүн чыгаруу үчүн математикалык формулаларды колдонушат. Бул түзмөктү наушник менен жупташтырууга болот, андыктан электрондук барабанда ойногондо гана үндү уга аласыз.
- радиодрум. Башында бул аппарат үч өлчөмдүү компьютердик чычкан катары колдонулган. Сиз Radiodrumдун үч тарабынан бетине уруу үчүн эки барабанчыны колдоно аласыз. Өндүрүлгөн үн кайсы бөлүккө тийгениңизге жараша болот.
- BodySynth. Бул синтезаторду көзөмөлдөөчү түзүлүш - кийим сыяктуу эле кийе турган уникалдуу аппарат. BodySynth үн жана жарыкты көзөмөлдөө үчүн булчуңдардын чыңалуусун жана кыймылын колдонот. Башында бул аппаратты бийчилер жана сүрөтчүлөр колдонушкан, бирок алар көбүнчө бул аппаратты колдонууда көйгөйлөргө туш болушкан. BodySynthтин жөнөкөй түрү бар, мээлей же бут кийим түрүндө, алар синтезатордун башкаруу бирдиги катары кызмат кылат.
4 -жылдын 2 -бөлүгү: Электрондук музыкалык өндүрүш жабдуулары
Кадам 1. Адекваттуу кубаттуулукка ээ болгон компьютердик системаны тандап, колдонулган система менен тааныштыгыңызды текшериңиз
Сиз музыканы ойноо үчүн электрондук музыкалык аспаптын өзүн колдоно аласыз. Бирок эгер сиз электрондук музыканы чыгаргыңыз келсе, анда сөзсүз түрдө компьютердик система керек болот.
- Үстөл компьютерлери (столдор) же ноутбуктар музыка жаратуу процессинде колдонууга ылайыктуу. Эгерде сиз музыканы белгиленген жерде (кыймылдабай) жасоону пландасаңыз, стол компьютерин колдонуңуз. Бирок, эгер сиз ар кандай жерлерде музыка жасоону кааласаңыз (саякаттап), ноутбук жакшы тандоо болушу мүмкүн.
- Сиз үчүн эң ыңгайлуу болгон компьютердин операциялык системасын колдонуңуз. Иштетүү системасынын акыркы версиясын колдонуп жатканыңызды текшериңиз (Windows жана MacOS экөө тең).
- Сиздин компьютер системаңызда музыка жазуу үчүн күчтүү күч жана жетиштүү сактоо эс тутуму болушу керек. Эгер сизде кандай компьютердик спецификациялар болушу керек экенин билбесеңиз, атайын аудио жана видео оюндарын колдонуу үчүн иштелип чыккан системага кайрылууга аракет кылыңыз. Бул маалымдама электрондук музыканы жасоо үчүн керек болгон системанын өзгөчөлүктөрүн аныктоого жардам берет деп күтүлүүдө.
Кадам 2. Компьютериңиздин жакшы үн түзмөгү бар экенин текшериңиз
Сиз дагы эле компьютериңизге орнотулган үн чипин жана арзан үн күчөткүчтөрдү колдонуп, жакшы электрондук музыка жасай аласыз. Бирок эгер мүмкүнчүлүгүңүз болсо, үн түзмөгүңүздү жаңыртып көрүңүз.
- Үн карталары. Электрондук музыканы түзүү үчүн атайын иштелип чыккан үн картасын колдонуу сунушталат, өзгөчө, эгер сиз көп үн жазууну пландап жатсаңыз.
- Монитор студиясы. Студиянын монитору эмнени билдирет, бул компьютердин экраны эмес, үн жазгыч студиялар үчүн иштелип чыккан үн күчөткүч. (Бул учурда, монитор сөзү үн булагынан так, үн бузулбаган же анча -мынча бурмаланган үн чыгаргычтарга тиешелүү.) Базарда көптөгөн студиялык мониторлор бар. Студия мониторлору үчүн арзан баада сиз M-Audio же KRK Systems продуктуларын сатып ала аласыз. Студия мониторлору үчүн кымбатыраак баада (бирок, албетте, сапаты жогору), сиз Focal, Genelec жана Mackie продуктуларын сатып ала аласыз.
- Жазуу студиясынын гарнитурасы. Наушник аркылуу музыкаңызды угуу менен, музыкаңыздын айрым бөлүктөрүнө көбүрөөк көңүл бурсаңыз болот. Кийинчерээк, сиз музыкаңыздын ритмин башка музыкалык бөлүктөргө оңой эле дал келтире аласыз, ошондой эле ар бир музыкалык чыгарманын үн деңгээлин жөндөй аласыз. Колдонуу үчүн сунушталган жаздыруу студиясынын гарнитурасы - Beyerdynamic жана Sennheiser продуктулары.
Кадам 3. Музыка жасоо үчүн программаны орнотуңуз
Электрондук музыканы жасоодо сизге керек болгон бир нече тиркемелер бар:
- Санариптик аудио жумушчу станциясы (DAW катары кыскартылган). DAW - бул музыкалык программа, ал программалык камсыздоонун бардык компоненттерин бирге музыканы түзүү үчүн колдонууга мүмкүндүк берет. Интерфейс, адатта, аналогдук студиянын симуляциясы (миксер, тректер жана башка мүмкүнчүлүктөр, анын ичинде жазууларыңыздан чыккан үн толкундарынын дисплейи). Сиз сатып ала турган ар кандай DAW тиркемелери бар. Алардын айрымдары Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL Studio, Logic Pro (MacOS операциялык тутумунун колдонуучулары үчүн гана), Pro Tools, Reaper жана Reason. Ардор жана Zynewave Podium сыяктуу бекер жүктөп ала турган бир нече DAW да бар.
- Үн түзөтүүчү колдонмо. Бул колдонмо DAWде табылган үн түзөтүү өзгөчөлүктөрүнө караганда үнтү түзөтүү жөндөмүнө ээ. Бул колдонмо үн үлгүлөрүн түзөтүп, музыкаңызды MP3 форматына айландыра алат. Sound Forge Audio Studio салыштырмалуу арзан баада сатылган үн түзөтүү программасынын мисалы. Ал эми бекер жүктөлүүчү колдонмолорду тапкыңыз келсе, Audacity программасын колдонуп көрсөңүз болот.
- VST (Virtual Studio Technology) инструменти же синтезатору. Бул аспаптар мурда сүрөттөлгөн электрондук музыкалык аспаптын компоненттеринин программалык версиялары. Аны колдонуу үчүн, биринчи кезекте DAST программаңыз үчүн плагин катары VST орнотушуңуз керек. Сиз бул VSTтерди интернеттен "бекер жумшак синтездер" (бекер синтезатор программасы) же "бекер vsti" ачкыч сөздөрүн терүү менен акысыз таба аласыз. Же болбосо, VSTти Artvera, H. G сыяктуу ар кандай VST провайдерлеринен сатып алсаңыз болот. Fortune, IK Multimedia, Native Instruments, же reFX.
- VST эффекти. DAWке кошумча бул жаңырык, хор эффекттери жана башка эффекттер сыяктуу музыкалык эффекттерди чыгарат. Сиз бул VST эффекттерин VST инструменттерин жүктөө үчүн барган веб -сайттан жүктөп алсаңыз болот. Кээ бир сайттар аны бекер камсыздашат, башкалары VST эффектин жүктөгөндө төлөөнү талап кылат.
- Үн үлгүлөрү. Бул үлгүлөр сиз музыкалык чыгармаларды байытуу үчүн колдоно ала турган музыканын бөлүктөрүнө, ыргактардын жана ритмдерге тиешелүү. Адатта, бул үлгүлөр блюз, джаз, өлкө же рок сыяктуу музыкалык топтун белгилүү бир жанрында камтылган жана жеке үн үлгүлөрүн (пианинодо глиссандо үлгүсү сыяктуу) же илмекти (мисалы, кайталанган мелодиялык үлгү) камтыйт. Үлгү провайдерлери, адатта, бекер үлгүлөрдү колдонушат. Бирок, аларды музыкалык чыгармаларыңызда колдонуу үчүн лицензия сатып алууну талап кылган үн үлгүлүү пакеттери дагы бар. Кээ бир аудио программалык камсыздоо компаниялары үн үлгүлөрүнүн пакеттерин бекер жүктөп алууга мүмкүнчүлүк берет. Мындан тышкары, сиз акысыз же акы төлөнүүчү үчүнчү жактын булактарынан үн үлгүлөрүнүн пакеттерин ала аласыз.
Кадам 4. MIDI башкаруу аппаратын колдонуңуз
Виртуалдык пианино катары чычканыңызды жана клавиатураңызды колдонуп компьютериңизде музыка жаза алсаңыз, компьютериңизге туташкан MIDI башкаруу түзүлүштөрүн колдонуу ыңгайлуураак болот. Клавиатура эң көп колдонулган MIDI башкаруу түзмөгү болуп саналат жана компьютерге туташпай туруп музыканы ойнотуу үчүн колдонулушу мүмкүн. Сиз буга чейин айтылгандай, MIDI башкаруу түзүлүштөрүнүн башка түрлөрүн колдоно аласыз.
3-жылдын 4-бөлүгү: Электрондук музыканы даярдоо
1 -кадам. Музыка теориясын үйрөнүңүз
Музыкалык ноталарды окуу мүмкүнчүлүгү жок болсо дагы, сиз электрондук аспаптарда ойной аласыз же компьютерде музыка жаза аласыз, музыкалык түзүлүштү билүү сизге музыкалык аранжировканы жакшыраак түшүнүүгө жардам берет. Мындан тышкары, музыка теориясын үйрөнүү менен сиз музыкалык композицияңыздагы каталарды таба аласыз, ошондо сиздин музыкалык композицияңыз жакшыраак болот.
Музыка теориясы боюнча көбүрөөк маалымат алуу үчүн музыканы кантип үйрөнүү же музыканы кантип түзүү керектиги тууралуу макалаларды окуңуз
Кадам 2. Инструментиңизди жана программалык камсыздоону билиңиз
Сатып алганга чейин болгон инструментти же программаны колдонууга аракет кылсаңыз дагы, олуттуу музыкалык долбоорго кирүүдөн мурун колуңуздагы аспапты же түзмөктү сынап көрүңүз. Аны сынап көрүү менен, сизде болгон инструменттин же программалык камсыздоонун артыкчылыктарын билесиз жана андан кийин, балким, сизде инструментти жана программалык камсыздоону колдонуп музыкалык долбоорду баштоо үчүн кандайдыр бир идеялар пайда болот.
3 -кадам. Сиз түзгүңүз келген музыканын жанрын аныктаңыз
Музыканын ар бир жанрынын белгилүү элементтери бар. Өзүңүзгө жаккан жанрдын бир нече ырын угуу менен белгилүү бир музыкалык жанрдын элементтерин үйрөнүүгө аракет кылыңыз жана ал элементтер сиз уккан ырларга кандай тиешеси бар экенин билип алыңыз:
- Ыргак жана ритм. Музыканын ар бир жанрынын өзгөчө ритми же ритми бар. Мисалы, рэп жана хип-хоп музыкасы оор жана кумарлуу ыргактары жана ритмдери менен белгилүү, ал эми чоң топтун джазында термелүү жана өзгөрүү ритми бар. Дагы бир мисал катары, өлкөлүк музыканын өзгөчө ритм үлгүсү бар, ал аралаштыруу үлгүсү деп аталат.
- Приборлор. Музыканын ар бир жанрынын өзүнүн уникалдуу приборлору бар. Мисалы, джаз музыкасы керней, тромбон, кларнет жана саксофон сыяктуу үйлөмө аспаптарды колдонгону менен белгилүү. Башка мисал катары, оор металл музыкасы бурмаланган электр гитарасын, болот гитарасын колдонуу менен гавай музыкасын, акустикалык гитараны колдонгон элдик музыканы, труба жана гитаранын коштоосунда мариачи музыкасын, туба жана аккордеон менен полька музыкасын колдонгону менен белгилүү. коштоочулар. Бирок, көптөгөн ырлар жана артисттер башка жанрлардын элементтерин (мисалы, колдонулган аспаптарды) белгилүү бир жанрга бириктирип, ийгиликке жетишкен. Мисалы, Боб Дилан 1965 -жылы Ньюпорт фольклордук фестивалында өзүнүн аткаруусунда электр гитаранын колдонулушун элдик музыка менен айкалыштырган. Джонни Кэштин "Ring of Fire" ырында эки башка жанрдык элементтердин аралашмасы бар. сурнай ритмдери менен. типтүү мариячи. Дагы бир мисал Jethro Tull рок -группасында тартылган Ян Андерсондун флейта ойногону.
- Ырдын структурасы. Радиодо көбүнчө ойнолуучу вокалдык ырлар жалпысынан мындай түзүлүшкө ээ: киришүү, биринчи аят, баш тартуу, экинчи аят, баш тартуу, көпүрө (же кыскартылган страналар), акыркы кармоо жана аяктоо (ошондой эле outro деп аталат). Ошол эле учурда, салыштыруу үчүн, электроника (электрондук бий музыкасы же EDM) жанрдык инструменталдык музыка, мисалы, транс (музыка, адатта, түнкү клубдарда ойнолот) төмөнкүдөй ыр структурасына ээ: ыр интро, ыр ырдын бөлүгүнө жеткенге чейин кайра -кайра ойнолуучу обон. мында ырдын бардык элементтери ойнолот жана ырдын музыканын көлөмү менен акырындап азайышы.
4 ичинен 4 -бөлүк: Өзүңүздүн электрондук музыкаңызды чыгаруу
Кадам 1. Музыкаңыздын эң биринчи согуусун жасаңыз
Ритм жана ритм сиздин музыкаңыздын башка элементтерине шилтеме болуп кызмат кылат. Колуңуздагы үн үлгүсүнүн пакеттеринен барабандын үндөрүн колдонуңуз.
Кадам 2. Бас ритмин кошуңуз
Сиз бас гитараны же башка үндү колдоно аласыз. Башка музыкалык элементтерди түзүүдөн мурун, барабандын согушу жана бас ритми көзгө жагымдуу экенине ынангыла.
Кадам 3. Кааласаңыз, башка ритм үлгүлөрүн кошо аласыз
Бардык ырларда бир эле ритм үлгүсү жок; кээ бир ырлардын угуучулардын көңүлүн буруу үчүн ырдын айрым бөлүктөрүндө пайда болгон ар кандай ритм үлгүлөрү бар. Ар кандай ритм үлгүлөрүн сиздин ырыңыздын текстине окуянын негизги учурларында киргизсе болот. Эгер сиз ар кандай ритм үлгүлөрүн кошуп койсоңуз, алар сиздин ырыңыздын негизги ритмине дал келгенин текшериңиз, ошондо сиз аларды укканда алар сиз каалаган таасирди жаратышы мүмкүн.
Кадам 4. Обон же үн гармониясын кошуңуз
Обондорду жана үн гармонияларын түзүү үчүн VST аспабыңызды колдонуңуз. Сиз каалаган үн эффектин түзүү үчүн мурунтан бар болгон үн үлгүлөрүн колдоно аласыз же учурдагы үн жөндөөлөрү менен эксперимент жасай аласыз.
Кадам 5. Ырдын ар бир элементинин үнүн тиешелүү түрдө тууралаңыз
Музыка жаратууда, албетте, сиз ар бир элементтин шайкеш гана эмес, тең салмактуу болушун каалайсыз. Бул тең салмактуулукка жетүү үчүн, башка элементтерге шилтеме катары кызмат кылуу үчүн бир музыкалык элементтин (мисалы, барабандын согушу) тандап, андан кийин башка элементтердин үнүнүн көлөмүн теңдеңиз.
- Музыка жасоодо сиз катуураак эмес, байыраак үндү каалайсыз. Бай үн үчүн сиз белгилүү бир бөлүмдө бир нече аспаптарды колдонсоңуз болот (мисалы, скрипка, виола жана виолончелдун үндөрүн хордо ойноо үчүн). Ошондой эле бир эле обонду же ырдын бир бөлүгүн бир нече жолу колдонсоңуз болот (мисалы, бир эле обон менен үч скрипка трегин жасоо сыяктуу). Вокалдык жазуулар боюнча да ушундай кылса болот. Сиз ырыңызга минусовкаларды кошуу менен вокалдык тректерди кошо аласыз, же өзүңүз кошумча вокалдык тректерди түзө аласыз (мисалы, хордогу сыяктуу эки үндүү же үч үндүү вариация). Ырчы Эня музыкасында бай вокал алуу үчүн бул ыкманы көп колдонот.
- Сиз музыканын ар кайсы бөлүгүндө угуучуларыңыздан ар кандай эмоцияларды пайда кылгыңыз келсе, ар бир баш тартууга ар кандай инструменттерди колдонуу менен ар түрдүүлүктү кошо аласыз. Сиз ошондой эле музыкаңызды жандуураак кылуу үчүн ырыңыздын негизги нотасын өзгөртө аласыз.
- Музыкалык чыгармаңыздын ар түрдүүлүгүн толтуруунун кажети жок. Кээде жөн эле ыргактарды, обондорду жана вокалдарды колдонуу керек, эч кандай гармониялар жок. Сиз ошондой эле ырыңызды бир гана вокал менен баштасаңыз же бүтүрсөңүз болот, анткени сиз бүгүн көптөгөн эстрадалык ырлардан уга аласыз.
Кадам 6. Сиздин музыка угуучуларыңыз эмнени каалаарын билиңиз
Эгер башка адамдар үчүн музыка жаратсаңыз, музыка угуучуларыңыздын каалоосун эске алышыңыз керек. Музыкалык интро түзүп көрүңүз, ошол замат музыка угуучуларыңыздын көңүлүн бурат, ошондо алар сиздин ырыңызды толугу менен угууну каалашат. Бирок, сиз дагы музыкалык угармандарыңыз сураган нерсени кылуунун кажети жок. Мисалы, эгерде угуучу сизден ырыңыздын хорун мүмкүн болушунча чоңураак кылууну суранса, бирок кандайдыр бир себептерден улам аны аткарууга мүмкүн эмес деп ойлосоңуз, анда сизге кереги жок.
Кеңештер
- Санариптик аудио жумушчу станциясы же башка музыка жаратуучу программалык камсыздоо сыяктуу программалык камсыздоону тандап жатканда, алгач өзүңүз тандаган тиркемелердин демо версияларын колдонуп көрүңүз. Аны сынап көргөндөн кийин, кайсы колдонмо сизге ылайыктуу экенин чечип, колдонмону сатып алсаңыз болот.
- Ырыңызды жазып бүткөндөн кийин, аны үй музыкалык ойноткучу, автоунаа ойноткуч, портативдүү MP3 ойноткуч (iPod сыяктуу), телефонуңуздун музыкалык плеери жана планшетиңиз сыяктуу ар кандай музыкалык ойноткучтар аркылуу ойнотуп көрүңүз. Ошондой эле ар кандай типтеги үн күчөткүчтөрдү жана наушникти колдонуңуз. Музыкаңыздын ар кандай форматтары аркылуу ойнотулганда сиздин музыкаңыз угуу жагымдуу экенин текшериңиз.
Эскертүү
Электрондук музыканы чыгарууга шашылбаңыз. Аны жасоо процессинде бир эле музыканы кайра -кайра угуудан тажап калышыңыз мүмкүн. Жазуу катасын сагынсаңыз болот, анткени тынымсыз көп сөздөрдү окуйсуз, колдонулган аспап туура эмес же музыкалык элементтериңиздин үн деңгээли бүтпөгөндүктөнбү, электрондук музыканы түзүүдө да ката кетире аласыз. баланс
Сизге керектүү нерселер
- Электрондук музыкалык аспаптар (синтезаторлор/синтезаторлорду башкаруучу түзүлүштөр - музыка ойноо үчүн)
- Компьютердик система, музыка өндүрүү үчүн атайын иштелип чыккан үн картасы менен (ыр жазуу/жазуу үчүн)
- Студиянын монитору (динамиктер) жана студиянын сапатындагы гарнитуралар (ырларды жазуу/жаздыруу үчүн)
- Санариптик аудио жумуш станциясынын программалык камсыздоосу жана үн түзөтүү тиркемелери (ыр жазуу/жазуу үчүн)
- Кошумча виртуалдык электрондук музыкалык аспап (VST) (ырларды жазуу/жаздыруу үчүн)
- Кошумча санарип эффекттер жана үн үлгүлөрүнүн пакеттери (ырларды жазуу/жаздыруу үчүн)
- MIDI көзөмөлдөөчү түзүлүш (музыканы жазуу үчүн инструменттин бир бөлүгү, аны ырларды жазуу/жазуу процессинде колдонуу сунушталат)
