Кино тартуу досторуңуз менен кызыктуу иш болушу мүмкүн, же чынында эле кылгыңыз келген нерсе. Кандай болбосун, бул сценарийди тандоо, актёрлорду тандоо жана чыныгы тасманы тартуу арасында көп убакытты талап кылган процесс, бирок негиздерин үйрөнгөндөн кийин жакшы фильмди жарата аласыз. Режиссёрдук процессти баштоо үчүн биринчи кадамды карап көрүңүз.
Кадам
Метод 4: Тасмага даярдануу
Кадам 1. Скриптти тандаңыз
Жакшы сценарий атүгүл орточо режиссерду да жакшы көрсөтө алат, андыктан акылдуулук менен тандаңыз. Сиз өзүңүздүн сценарийиңизди жаза аласыз, эгерде бул сизге жагат жана сиз төлөй аласыз. Жазып жатканда же сценарийди тандап жатканда, эң жакшы сценарийди тандоого жардам берүү үчүн бир нече нерсеге көңүл буруу керек.
- Структура - жакшы окуянын ачкычы. Үч актылуу структура сценаристтер үчүн жакшы аңгеме түзүү үчүн кеңири колдонулган курал. Ал мындай иштейт: орнотуу же баштоо (1-акт), тирешүү (2-акт), чечим (3-акт). Негизги бурулуш 1 -жана 2 -актынын аягында болду.
- Жакшы сценарий айткандан көрө көрсөтөт. Сиз көрүүчүлөрүңүз актерлордун жаңсоолоруна, эмне кийинип жаткандарына, эмне кылып жатышканына жана сөздөрдү кантип айтышына карап эмне болуп жатканын божомолдошун каалайсыз. Абдан табигый жана көрүнүктүү сценарий.
- Ар бир сахнанын сюжеттик линиясы болууга тийиш, ал сахна имараттын ичинде (ички) же сыртта (сыртында) тартылып жаткандыгын, түн ичинде же күндүз жасалып жаткандыгын жана анын кайда жайгашкандыгын билдирет. (Мисалы: INT. LIVING ROOM - NIGHT.)
- Аракетти сүрөттөөдө сиз экранда көрүнүп турган чыныгы жана реалдуу аракетти сүрөттөп жатасыз. Мисалы, “Жон конок бөлмөсүнө кирип келди. Ал сүйлөшкөн кызы аны таштап кеткенине ачууланып жатат. "Сиз:" Жон конок бөлмөсүнө кирип келди. Эшикти аркасынан каккылап, диванга урду ».
Кадам 2. Сценарийиңиз үчүн сюжет тактасын же сценалардын ыраатын түзүңүз
Ар бир көрүнүштү иретке келтирүү маанилүү, андыктан ар бир көрүнүштү кантип багыттоону, камеранын кайсы бурчун, кандай көрүнүштү көрүүнү каалаарыңызды билесиз. Сиз тартыла турган көрүнүштөрдүн ырааттуулугун кармануунун кажети жок, бирок бул сизге баштоого багыт берет.
- Сиз белгилей турган нерселерге төмөнкүлөр кирет: ар бир кадрда кандай белгилер пайда болот, учурдагы жана мурунку кадрлардын ортосунда канча убакыт кетет, кадрдагы камера бурчу (кандай кадр керек).
- Сценалардын ырааттуулугу идеалдуу болушу шарт эмес. Бул сизге сценарийдин жанын жана аны кантип ишке ашыруу мүмкүн экенин берет.
- Кино стилиңизди аныктаңыз. 1920 -жылдардагы жеке детектив жөнүндөгү стойикалык тасма ата -эненин тобокелчиликтери тууралуу жүрөктөн чыккан комедияга такыр башкача маани бермек. Тасмаңызды ийгиликке жеткирбөөнүн эң жакшы жолу-сахнанын ортосундагы стилди өзгөртүү, ошондо жүрөк козгоорлук комедия күтүүсүздөн трагедияга айланат. Бул комедияларда трагедияны көрсөткөн сценалар болушу мүмкүн эмес, же тескерисинче эмес, бирок сиздин тасма, өзгөчө режиссураны жаңы баштап жатсаңыз, бир стилди баса белгилеши керек дегенди билдирбейт.
3 -кадам. Тасмаңыз үчүн каржылоо алыңыз
Өзгөчө кинону үй -бүлөңүз гана көрбөсүн десеңиз, каржылоосуз фильм тарта албайсыз. Кино тартуу жабдуулары акчага турат, сизге реквизиттер, жайгашуулар, актерлор жана техниктер керек. Баары акчага турат.
Эгерде сиз инди тасма тарткыңыз келсе, дагы эле өзүңүздүн тасманын продюсерин, кинону каржылоону билген бирөөнү, тартуучу жерди табууга аракет кылышыңыз керек
4 -кадам. Ар бир роль үчүн актерлорду тандаңыз
Акчаңыз жок болсо, балким өзүңүз тандайсыз, бирок антпесе актерлорду тандоо режиссёрун жалдаганыңыз жакшы. Жалпысынан алганда, актер тандоо режиссёру сиздин тасмага ылайыктуу актёрду аныктоого көбүрөөк мүмкүнчүлүк алат.
- Сиз башка фильмдерде ойногон жана анын кандай иштээрин түшүнгөн адамдарды каалайсыз. Бул үчүн театр актерлору ылайыктуу эмес, анткени театрда ойноо менен кинодогу роль ойноо такыр башкача.
- Кээ бир жаңы актёрлор өтө кымбат эмес. Сиз издеп жүргөн нерсе - харизма жана талант. Бул адатта досуңузду рольго тандап алуу дегенди билдирбейт (эгер сиз кинолорду көңүл ачуу үчүн гана багыттабасаңыз).
Step 5. Жайгашкан жерлерди, реквизиттерди жана материалдарды табыңыз
Кинолорго жайгашуу керек (уктоочу бөлмө, конок бөлмө, көчө, бакча ж.б.). Бул жерлерде кээде бекер сүрөткө түшсөңүз болот, кээде ал үчүн төлөшүңүз керек болот. Анын ордуна, реквизиттер, костюмдар, гримдер жана ок атуучу материалдар (микрофон, камера ж.б.) керек болот.
- Эгер продюсериң болсо, алар муну жасашат. Белгилүү бир жерде сүрөткө тартуу үчүн сизге керектүү нерсенин бардыгы жана уруксатыңыз бар экенине ынаныңыз. Болбосо, сиз муну жалгыз жасайсыз.
- Эгер чындап эле каражатыңыз чектелүү болсо, досторуңуз жана үй -бүлөңүз менен сүйлөшүңүз. Сиз визажист болуу үчүн макияжды мыкты билген адамды билишиңиз мүмкүн, же таежеңиздин кийимдер коллекциясы бардыр.
6 -кадам
Эгерде сизде тасманыздын кандай болорун, кандай тасма болушун так планыңыз жок болсо, бул тасма тартуу үчүн оор процесс болот. Сизге конкреттүү орнотуу керек жана съёмканы ийгиликтүү кылуу үчүн эмне кылыш керек экенин билишиңиз керек.
- Кадрлардын тизмесин түзүңүз. Бул негизинен кадрды, фокустун узактыгын, камеранын кыймылын жана эстен чыгарбоо керек нерселерди сүрөттөгөн бардык фильм көрүнүштөрүнүн тизмеси (балким, тасма тартуудагы кооптонуулар). Сиз муну сюжет тактасы же сценалардын ырааттуулугу менен да жасай аласыз, сизге эмне ыңгайлуу болсо.
- Кененирээк сценарий жасаңыз. Бул негизинен атуу үчүн керектүү болгон нерселерди, анын ичинде жайгашкан жерлерди, реквизиттерди, эффекттерди ж. Эгерде сизге продюсериңиз жардам берсе, бул оңой болот.
- Бардык техниктериңиз менен техникалык кароо. Бул ар бир кадрда эмнени күтүү керек экенин так билгендиктен, техник менен тартылган жерлерди жана ар бир кадрды кыдырып чыгууну билдирет. Сиз мүмкүн болгон көйгөйлөрдү талкуулай аласыз (белгилүү бир жарыктандыруу, үн маселелери ж.б.у.с.).
Кадам 7. Тартуу графигин коюңуз
Эгерде сиз режиссердун жакшы жардамчысын ала алсаңыз, анда сизге бирөө керек болот. Алар керек болгондо актерлорго кыйкырып, ар бир техникалык кароону жаздыруу жана бардык тартууну графикке алуу сыяктуу нерселерди жасашат.
Тартуу графигинин жөндөөлөрү негизинен атуу эфирге чыга турган графикти орнотот. Бул тасманын хронологиясында дээрлик жок, бирок көбүнчө жарыктандыруу же камера орнотуулары менен байланыштуу
Метод 2 4: Актёрлор менен иштөө
Кадам 1. Сценарийди атуудан мурун изилдөө
Бул абдан ачык кадам сыяктуу көрүнөт, бирок бул абдан маанилүү. Чыныгы кино тартууда, сиз актерлордун колунан келгенин жана кыла албаганын каалашат.
- Сценарийди чогуу окуудан баштаңыз, анда сиз жана сиздин актёрлор отуруп, ар бир көрүнүштү изилдейсиз. Алар сөз менен, сиз менен жана башкалар менен өзүн эркин сезишет, бул тасма тартууну бир топ жеңилдетет.
- Чындыгында, таланттуу актерлорго съемкага чейин көп машыгуунун кереги жок, эмоционалдуу көрүнүштөрдү кайра-кайра кайталабагыла, андыктан алар чыныгы жашоодо тартылганда табигый көрүнөт, бирок эгер сиз белгилүү жана таланттуу менен иштесеңиз. актерлор, эгер сиз жаңы актерлор менен иштешип жатсаңыз, сценарийди съемкага чейин изилдөө жакшы.
Кадам 2. Актёрлор өз ролдорун үйрөнгөнүн текшериңиз
Актёрлор сценарийдин кыр -сырын билбей туруп, укмуштуудай спектакль бере алышпайт. Алардын ролун үйрөнбөстөн, сценарий күнү күтүүсүздөн пайда болушун каалабайсыз. Мына ошондуктан практика абдан маанилүү.
3 -кадам. Ар бир көрүнүштөгү сүйлөшүүнү сүрөттөңүз
Бул диалогго негизделген окуяны билдирет. Ошондой эле, бул сиздин актёрлорго сахнада жана тасмада кандай каармандарды ойногонун айтып берет, бул аларды кантип багыттооңузду аныктайт.
- Аздыр -көптүр алардын тасмадагы ролу. Актерлоруңуздан эмнени кааласаңыз, алар эч нерсе кылбаса дагы, күчтүү катышуу. Актёр көп нерсени кылбай эле өзүнүн мүнөзүн көрсөтө алат.
- Мисалы: Жон, жогорудагы каармандын башкы каарманы, аны таштап кеткен сүйлөшкөн кызын жек көрөрүнө, же ал сүйлөшкөн кызына (же экөөнө) дагы эле ашык болсо, ар кандай ролдорду аткарат.
4 -кадам. Тынч, топтолгон жана ачык болгула
Ачууланган клиштер, режиссердун кыйкырыгы жөн эле клишелер. Директор катары сиз жооптуусуз (эгерде продюсериңиз жок болсо), демек, баары сизден тынч жана так багытты издейт.
- Бул деталдуу ырааттуулуктар менен сценарийлердин ушунчалык маанилүү болушунун себеби. Сиз аларды ар бир көрүнүшкө кайрып, өзүңүздүн көз карашыңызды сиз үчүн иштегендерге көрсөтө аласыз.
- Фильмдер режиссёрлор менен актерлор көбүрөөк сыйлык алса дагы, көптөгөн адамдардын салымы менен тартылганын унутпаңыз. Актерлоруңуз жана кино тартуучу топ менен талкуулап жатканыңызда, өзүңүздү эң маанилүү адамдай кылбаганыңыз жакшы.
5 -кадам. Конкреттүү көрсөтмөлөрдү бериңиз
Бул актерлор үчүн. Эгерде сиз актерлоруңузга маекти жана тасмага болгон көз карашыңызды түшүндүрүп жатсаңыз, анда алар сахнада эмне кылса, ошон үчүн көйгөй болбошу керек, бирок конкреттүү көрсөтмөлөрдү, атүгүл “ойногонго аракет кылыңыз” деген көрсөтмөлөрдү берүүңүз маанилүү. ролу дагы тезирээк.
- Кассетаны кайра -кайра ала бериңиз. Тартылган тизмеңизге актёруңуздан маанилүү нерселерди жазыңыз. Сиздин так жана деталдуу пикириңиз жана өтүнүчтөрүңүз актерлорго жана кино тартуучу топторго сиздин көз карашыңызды аткарууну жеңилдетет.
- Жеке актер терс же деталдуу пикир бер. Сиз муну башка адамдар жанында болгондо жасай аласыз, бирок аны пикир алган актер гана угат. Бул башкаларды бурмалабоонун жолу.
- Оң жооп берүүнү унутпаңыз. Актёрлор алардын аткарган иштери бааланып, туура иш кылып жатканын билүүнү жакшы көрүшөт. Кичине болсо да, аларга кабарлап турганыңызды текшериңиз: “Акыркы сахнада кылганың мага абдан жакты; Келгиле, сахнаны тарткандай кылалы ".
- Кээде жакшы актерлоруң болсо, аларга көп багыт бербей эле ойлогонун аткарууга уруксат берүү жакшы. Бул сиздин пландарыңыз боюнча дайыма эле боло бербесе да, сахналар жана кинолор жаңы багыттарды алуу мүмкүнчүлүгүнө ээ.
Метод 3 3: Сүрөткө тартуу
Кадам 1. Ок атуунун жана камеранын бурчтарынын ар кандай түрлөрүн билиңиз
Режиссёрлук кылып жатканда, сиз ар кандай кадрларды жана камералардын кыймылын билишиңиз керек, андыктан ар бир көрүнүштү кантип атууну жана ар бир көрүнүшкө жетүү үчүн эмне кылыш керектигин билесиз. Ар кандай позициялар жана тартылган сүрөттөр сахнанын көрүнүшүн өзгөртөт.
- Кадрлаштыруу (же алыстан атуу): өтө узун сокку (адатта, бир чакырым алыстыкта), узак атуу (бул кинодогу көрүүчүлөр менен экрандын ортосундагы аралыкты камтыган "жашоо" кадры; каармандар жана фондогу фон), орточо кадр (бул адатта диалогдук сахналар үчүн же белгилүү бир иш -аракеттерди так көрүү үчүн колдонулат жана адатта белдин 2/3 бөлүгүнөн турат), жакын (бул кадр бетке топтолот же фону начар объект, көбүнчө каармандын акылына кирүү үчүн колдонулат), өтө жакын (көбүнчө ооз же көз сыяктуу белгилүү деталдарга басым жасоо, көбүнчө кандайдыр бир эффект үчүн колдонулат).
- Камера бурчу камера менен сиз тарткыңыз келген нерсенин ортосундагы байланышты аныктайт жана көрүүчүгө сүрөттөгү объект же каарман жөнүндө эмоционалдуу маалымат берет. Чымчыктын көз карашы (жогору жактан багытталган көрүнүштү көрсөтүү, көрүүчүнү Кудайга окшош абалга коюу жана кадимки нерселерди таанылгандай кылуу), бийик бурч же бийик бурч (бул үчүн крандын жардамы менен түшүнүк берген камера керек. Эмне болуп жатат). Пайда болот), көздүн деңгээли (бул камера башка бирөөнүн көрүнүшүн карап турган кадимки бурч), төмөн бурч же төмөн бурч (көрүүчүнү алсыз сезет, же башаламан болуп, тиктеп калат) объект коркуу же багыт алдырууга түрткү бериши мүмкүн).), кыйшайган бурчтар (көбүнчө коркунучтуу фильмдерде колдонулат, бул кадр дисбаланс, өткөөл жана туруксуздук сезимин шыктандырат).
- Камера кыймылы иш -аракеттерди тез кесүүгө караганда жайыраак кылып көрсөтөт, бирок ал дагы "чыныгы" эффект бере алат. Табалар (көрүнүштү горизонталдуу түрдө кароо), эңкейүү (көрүнүштү тигинен кароо), куурчактык кадрлар (ошондой эле камера жылып бараткан машинанын аракетин ээрчиген трек/жүк ташуу деп аталат), колго түшүрүү (Steadicam камералары колго жасалган кадрлар үзгүлтүктүү эмес көрүнөт, бирок дагы эле жакын жана реалдуу көрүнөт), крандык кадрлар (бул аздыр -көптүр асманда атылган куурчактай окшош), чоңойтуучу линза (бул сүрөттүн чоңоюнун өзгөртөт, көрүүчүнүн позициясын жайыраак өзгөртөт) же ылдамыраак), абадан тартылган сүрөттөр (кран тарткандай эле сүрөттөрдү тартуу, бирок тик учактан алынган жана адатта тасманын башында тартуу үчүн колдонулат).
2 -кадам. Чакырылганда келиңиз
Бул негизинен экипаж баарын уюштурган учур. Эгерде режиссёрдун жардамчысы болсо, анда ал жерде болбош керек, бирок аны көрсөтүү жакшы. Сиз ошол күнү атуу жөнүндө ойлоно баштасаңыз болот жана муну кантип жасоо керектигин жана башка нерсени өзгөртүү керекпи же жокпу, ойлонуп көрсөңүз болот.
3 -кадам. Ок атуу менен машыгыңыз
Сиз атууну баштоодон мурун жана талаа экипажы жабдууларды орнотуп жатканда, актерлорду үйрөтүңүз жана камера менен эмне кылыш керектигин чечиңиз (алар кайда турушу керек, кандай кадрды колдонушуңуз керек, сценарийди кантип айтыш керек).
Көрүүчүнүн же камеранын топтому менен эксперимент кылып, анын ар кандай бурчтан атуудан кандай иштээрин текшериңиз. Бул учурда, сиз каалаган сахнаны алуу үчүн кээ бир көрүнүштөрдү жана кадрларды өзгөртүп, кайра аныктап алсаңыз болот
Кадам 4. Атып коюңуз
Ар бир кадр үчүн сиз фокустун узактыгын, камеранын жайгашуусун, актердун белгилерин (алар кайда турушу керек ж.б.), колдонулган линзаларга жана камеранын кыймылына карата билишиңиз керек. Сиз кинематографист менен ар кандай ойлорду колдонуп, тартууну уюштурасыз.
Эми режиссёрдун кандай стилине жана кинематографистиңиздин стилине жараша (сиз тартууда чечимди жалгыз сиз кабыл аласыз), сизге көп же аз багыт берүү керек болот. Алар менен жарык берүү жана камера тартылганга чейин кантип иштээрин талкуулаңыз
5 -кадам. Сүрөткө тартуу
Тартуу көпкө созулбайт жана бул адатта кыска сценалар. Сиз сахна менен бирге жүрөсүз, камеранын кыймылын жана жайгашуусун колдоносуз, жана сиз кинематографыңыз менен иштөөгө даярсыз. Аны жумуштан бошоткондо, анын кандай жүрүп жатканын көрүүгө даярсыз.
6 -кадам. Окууну карап чыгуу
Монитордон алынган кадрды карап чыгуу, сахнаны кантип жакшыртуу керектигин, сахнаны түпнуска идеяңызга кантип ылайыкташтыруу керектигин карап көрүүгө мүмкүнчүлүк берет. Андан кийин, бул көрүнүштү сизге жакканга чейин кайталайсыз.
Бул кийинчерээк оңдоо бөлмөсүн кароодон такыр башкача. Ал жерде сизде сахнаны жакшыртуу үчүн кыла турган ар бир нерсеңизди көрүү үчүн убакыт, ачыктык жана көз караш бар
4 -метод 4: Кинону бүтүрүү
Кадам 1. Кинону коррекциялоо
Бул этапта эмне кылууга аракет кылып жатсаңыз, тасманын бардык оңдоолорун жылмакай, жылмакай жана ырааттуу түрдө жайгаштыруу. Жалпы эреже катары, сиз иш -аракеттердин көбүн көрүүчүлөр үчүн зериктирбеши үчүн кесип салгыңыз келет. Бул сиз сахнадан сахнага көрсөтүү үчүн кесип салганыңызды билдирет (Жон конок бөлмөсүнүн эшигин ачкандай). Сиз сахнаны алыскы соккуда Жакандын кыймылы менен байланышкан биринчи бөлүгү менен жакыныраак атууда экинчи бөлүгү менен бириктиресиз.
- Кадрлар боюнча кыймыл кесүү - бул ачык кадр. Мисалы, орточо атышуу эки кишинин сүйлөшүүсү, адамдардын бири кыймылдап, өзүнүн жаман жүзүн ачык көрсөтүп турат.
- Бош кадрды кесет, анда тема келет. Мисалы, көбүнчө кимдир бирөө машинадан түшкөндө колдонулат, ал жерде сиз бутуңузду гана көрөсүз. Буттар бош алкакка жылат.
- Эсиңизде болсун, сиз кыркып жатканда, көрүүчүңүздүн экрандын бир тарабынан экинчи тарабына өтүшү үчүн 2 кадр кино (секундасынын 1/12 бөлүгүнө барабар) керектелет.
Кадам 2. Музыкалык композиция түзүү
Саундтрек үчүн анын тасма менен иштээрин текшергиңиз келет. Бул тасманын обонуна жана сырткы келбетине дал келбеген упайдан жаман эмес. Ыр жазуучуңуз менен музыкалык композицияны талкуулап жатканда, музыкалык стиль, аспаптар, музыканын ылдамдыгы, музыкалык колтамга ж. Ыр жазуучулар туура упай топтоо үчүн тасма тартуудагы сиздин көз карашыңызды билиши керек.
- Ырдын автору сизге берген демону угуңуз, ошондо ырдын кантип келип, кантип бүткөнүн жана кайда өзгөртүүлөрдү киргизүү керек экенин көрө аласыз.
- Бүгүнкү күндө, эгерде сиз өзүңүздүн музыкаңызды жаратып жатсаңыз, анда сиз башкалардын музыкаңыздын тасмалары үчүн автордук укуктарын уурдап албаганыңызды текшеришиңиз керек, анткени сиз кыйынчылыкка туш болосуз. Шаарыңызда арзан ыр жазуучу табууга көп убактыңыз бар. Кыязы, бул профессионалдык деңгээлге жетпейт (бирок, сиздин киноңуз деле жакшы эмес), бирок ал дагы деле жакшы үн чыгара алат.
- Саундтрек менен упайдын ортосунда айырма бар. Саундтрек-бул сахнага же мазмунга, ритмге жана маанайга дал келген алдын ала жазылган музыка. Скор - бул фильмдеги айрым образдарды же мотивдерди атайын коштогон музыка (мисалы, "сүйлөшүүдө" алдамчы тема).
Кадам 3. Үн аралашмасын кошуңуз
Бул саундтректин тасмага туура келүүсүн камсыздоо дегенди билдирет. Бул ошондой эле кошуу керек болгон үндөрдү алып салуу же кошуу же мурунтан бар болгон үндөрдү кошуу дегенди билдирет. Сиз болбошу керек болгон үндү (учактын үнү сыяктуу) же ал жерде болушу керек болгон үндү өзгөртө аласыз.
- Диегетикалык үн - бул үндү көрүүчүнүн сүрөттө көрө алган нерсеси жаратат. Адатта, бул сиз атып жатканыңызда алынат, бирок, адатта, кийинчерээк кошулат, мисалы, айланадагы (сырткы) жана ички (ички) үндөрдү кошуу, учактын үндөрү сыяктуу үндөрдү маскировкалоо үчүн, бирок ызы -чууну басаңдатуу үчүн эмес.
- Диегетикалык эмес үн сүрөттүн сыртынан келген, мисалы, упай дегенди билдирет.
4 -кадам. Тасмаңызды көрсөтүңүз
Эми сиз тасмаңызды жасап, аны карап чыгып, ар кандай үндөрдү коштуңуз, аны көрсөтүүгө даярсыз. Кээде бул кээ бир досторду жана үй -бүлөнү чогултуу жана эмгегиңиздин жемишин көрсөтүү дегенди билдирет, бирок сиз башка жолдорду да таба аласыз, айрыкча бул сиз үчүн абдан маанилүү нерсе.
- Көптөгөн шаарларда жана штаттарда сиз катыша турган кинофестивалдар бар. Тасманын сапатына карап, сиздин тасма утушу мүмкүн, бирок аны үй -бүлөңүздөн жана досторуңуздан да чоң аудитория көрө алат.
- Эгерде сизде продюсер болсо, анда алар муну адатта жасашат жана эгер фильм бүткөндөн кийин бөлүштүрүү пландаштырылбаса, анда сиздин долбоорду ишке ашыруу үчүн жашыл жарык күйбөйт.
Кеңештер
- Эгерде сиз чынында эле режиссер болууга олуттуу карасаңыз, анда сиз сүйгөн тасмаңызды изилдеп, алардын кандай тартылганын жана актерлордун кинолорго кандайча багытталганын көрүшүңүз керек. Сиз сценарийлерди жана кино тилинин грамматикасы сыяктуу кино китептерди окушуңуз керек.
- Актёрдун кылыгын оңдоп жатканда, чечкиндүү болуңуз, бирок соттолбоңуз. Сизди урматтоо үчүн актёрлоруңуз керек.
- Актёрдук сабактарды алуу - режиссёрлор үчүн актер болуунун сырын үйрөнүүнүн эң сонун жолу жана аларды режиссёрлукту жеңилдетет, анткени сиз алар колдонгон ыкмаларды жана терминдерди билесиз.
Эскертүү
- Эгер актёруңуз сизге ыңгайсыз болсо, анда жакшы тажрыйба же жакшы кино болбойт.
- Сиз тасмага биринчи жолу режиссёрлук кылып жатып, айрым блокбастерлерди чыгарбайсыз. Эгер олуттуу болсоңуз (жана жөн эле көңүл ачпаңыз!) Сиз көп иштешиңиз керек болот, балким кино мектебине барасыз.
